清代院本《十二月令图》绘圆明园不同时节景色及人们的活动，由院画家唐岱、丁观鹏等多人合作绘成。此套图轴为院体工笔画中的精品，乃院体工笔稀世之作。

此天下名山图册分元、亨、利、贞。此为贞册，计二十五开。全是仿自唐、五代、宋的名迹，更有托名三国韦诞的一篇草书《游太行山记》。

《十八罗汉册页9-画册》，包含17张作品: 1.十八罗汉册页1; 2.十八罗汉册页10; 3.十八罗汉册页11; 4.十八罗汉册页12; 5.十八罗汉册页13; 6.十八罗汉册页14; 7.十八罗汉册页15; 8.十八罗汉册页16; 9.十八罗汉册页17; 10.十八罗汉册页18; 11.十八罗汉册页2; 12.十八罗汉册页3; 13.十八罗汉册页5; 14.十八罗汉册页6; 15.十八罗汉册页7; 16.十八罗汉册页8; 17.十八罗汉册页9

这是一组表现雍正皇帝日常生活的作品，按春、夏、秋、冬四季12个月的顺序排列，分别为“正月观灯”、“二月踏青”、“三月赏桃”、“四月流觞”、“五月竞舟”、“六月纳凉”、“七月乞巧”、“八月赏月”、“九月赏菊”、“十月画像”、“十一月参禅”和“腊月赏雪”。 从描绘的景物判断，表现的对象应为圆明园。画面以山水楼阁为主，建筑描绘细腻，其中既有中式园林建筑，又有西式亭台楼阁，更有中西合璧者，画面的景观可能是画家以圆明园的建筑结合自己的想象而创作的。 圆明园是雍正作皇子时的封赐，他解释说“圆明园”的赐名大有深意：“圆而入神，君子之时中；明而普照，达人之睿智也。” 雍正三年（1725年）八月圆明园兴修一新之后，雍正皇帝经常在园中居住并在此办理公务，他明谕百官“每日办理政事与宫中无异”。这12幅行乐图展现了其在圆明园生活的各个场景，也表现了12个月的不同节令风俗。（故宫博物院官网）撰稿人：傅东光

此幅诗塘题字与画幅不符，观画风与清代画家李寅相近，画雪栈行旅之景。

《廊桥山水图-6-画册》，包含6张作品: 1.廊桥山水图-1; 2.廊桥山水图-2; 3.廊桥山水图-3; 4.廊桥山水图-4; 5.廊桥山水图-5; 6.廊桥山水图-6

《武夷山十八景图5-画册》，包含5张作品： 1. 武夷山十八景图1； 2. 武夷山十八景图2； 3. 武夷山十八景图3； 4. 武夷山十八景图4； 5. 武夷山十八景图5

此幅清人仿唐人画青绿山水楼阁，笔法似拙实劣，或是苏州片、后门造一类。

本幅为清人托名晋代画家戴逵的伪作。 戴逵（326－396年），字安道，谯郡铚县（今安徽省濉溪县临涣镇）人。东晋时期隐士、美术家、雕塑家，金城太守戴绥之子。早年师从名儒范宣，博学多才，善于鼓琴，工于绘画人物和山水。终身不仕，坚拒太宰武陵王（司马晞）召命。孝武帝司马曜即位，累次征辟，全部不就。太元二十一年，去世。著有《戴逵集》9卷，今已散佚。

此画共十二幅，表现雍正皇帝日常生活的作品，从描绘的景物判断，表现的对象应为圆明园。画面以山水楼阁为主，建筑描绘细腻，其中既有中式园林建筑，又有西式亭台楼阁，更有中西合璧者，画面的景观可能是画家以圆明园的建筑结合自己的想象而创作的。 作品按春、夏、秋、冬四季12个月的顺序排列，分别为“正月观灯”、“二月踏青”、“三月赏桃”、“四月流觞”、“五月竞舟”、“六月纳凉”、“七月乞巧”、“八月赏月”、“九月赏菊”、“十月画像”、“十一月参禅”和“腊月赏雪”。此幅是“正月观灯”。

本卷江南烟峦，以江南平缓坡地山峦为题材，全卷点线交织，淡墨点染，形成山峦间温润幽深、烟雨飘渺气象；又以皴法、造型、构图等，表现峰峦重叠、云雾晦明、平淡远阔的江南特色。此卷为后世学董源笔墨的一个本子。

此图原装在一木匣中，匣上刻着“张择（误作‘泽’）端清明上河图”八字，签题“张择端清明上河图，妙品”，下有“秘古阁藏”印，故又称“元秘府本”。 20世纪50年代，董作宾先生在美国芝加哥孟义君处见到此图（现藏美国国会图书馆），写了序文、跋、编校后记，定为元秘府本，认为是张择端的真迹。其主要理由有：图中虹桥旁、汴河中有官船三只，大者竖有“枢密院”、“平章”等木牌。董认为这符合当时的政治体制。“平章”就是宰相兼枢密院枢密使，管理军政，所以在汴河设有官船。又如图中宫城外有教阅场正演长蛇阵，郊外有骑射场，又新城内有牌楼，金字题“状元坊”……这些都是当年的新鲜景物，符合实际情况。（来源网络） 然而是幅画前徽宗题跋及卷后张著、王渊、李钰、沈周等跋皆不真，建筑营造亦多有硬伤，画法更不类宋元人，根据较近的研究将其定为清代伪本。

《静观万物册-1-画册》，包含11张作品: 1.静观万物册-1; 2.静观万物册-10; 3.静观万物册-12; 4.静观万物册-2; 5.静观万物册-3; 6.静观万物册-4; 7.静观万物册-5; 8.静观万物册-6; 9.静观万物册-7; 10.静观万物册-8; 11.静观万物册-9

故宫博物院现有馆藏收录了一组尺寸相近、题材相同的乾隆肖像画，所以严格来说，《清人画弘历古装行乐图轴》并非其具体作品名称，而是此类肖像画的概称。根据北京故宫博物院新编录的藏品目录，此幅作品《清人画弘历古装行乐图轴》（编号故00006477）较之此前收录的其他同主题肖像画，纳入了更多的人物肖像表现，并发展出更为复杂的布局经营。 据清代礼仪制度，清宫新年的私人祭祀，一般都由皇后率众妃嫔执行，在此幅画作中间，我们可以看到乾隆帝后孝贤纯皇后立于祭坛前（据其他画作及相关史料考证，画面中柱子旁边头戴凤冠的女性应为孝贤纯皇后），目光投射在乾隆帝的身上，因此推测其可能绘制于1748年三月前（乾隆十三年（1748）三月孝贤纯皇后病逝于德州回銮途中）。 有意思的是，画面中描绘的乾隆皇帝仿妆唐玄宗，在古代也算是一次COSPLAY。乾隆皇帝左手边站着的孩童手里，捧着一只“金瓯永固杯”，金瓯永固杯是清代皇帝每年正月初一举行开笔仪式专门用来盛放屠苏酒的酒杯，是帝王开笔试笔的象征物，金瓯永固象征家法传承、江山永固。而乾隆皇帝手中握着一柄三镶如意（史料记载乾隆皇帝对“得一含三”的三镶式如意向来非常喜爱）。 清初帝王的行乐图，不同于树立严肃威仪的皇帝朝服画像，高高在上的帝王脱掉朝服，在行乐图中乔装成各种身份与姿态，不仅展现了其审美、趣味与信仰，也重现了令人好奇的宫闱景观。画中的孩童有的在搬盆景，有的在点爆竹，有的在设宴摆座，此外还能看见鱼贯而入的菜品，让人觉得画中主角虽为帝王，却也散发着很多的人间烟火气。事实上，根据史料考证，在《古装行乐图》之前，乾隆皇帝非常喜欢在画中表现天伦之乐，并且选择绘画的方式表现自己对未来储君的期待。然而世事无常，天有不测，乾隆三年（1738）十月，孝贤纯皇后所生皇子永琏（传被秘密立储）由于感染寒疾，猝然殇逝。在很长一段时间内，黯然神伤的乾隆皇帝便不再通过绘画表现天伦之乐。经年累月，或许由于乾隆帝和孝贤纯皇后逐渐从丧子之痛中恢复过来，便再度尝试在新春之际表现家庭生活的愉悦，因此有了《古装行乐》的创作。

应为后人仿南宋马远、夏圭一路扇页，有明显的做旧痕迹。

此幅显系后世临仿，笔墨相对原作来略显拘谨。