图绘岗峦郁盘，峭壁如削，岩瀑飞洒，素云映空，绿崖苍松，窈窕深邃，万里烟翠，满幅风声。此幅是台北故宫署有年款的北宋巨迹，正是李唐南渡临安前的带有北方风格的山水，从中可以看出范宽对其的影响。

绘江岸边山水小景，画面右起是宽阔的水面，几只帆船鼓帆前行，江岸平缓地向后延伸，渐次高起，山石渐多，林木葱郁，小径幽幽隐现于山间，山坡平缓处有房舍屋宇隐现于林木间；左行山势愈加高峻峭拔，最终停留在画面边缘。高山之间，栈道依山而筑，山庄别墅、僧舍道观隐现于山腰间；山间飞流泉，下聚成潭，小舟泛于水上。画面右上是远山野渡，山水清旷，环境安详静谧，构成了一幅清幽自然的田园风景画卷。

图绘安徽凤阳县濠水、濮水一带的风光。数株茂密的大树占据了主要画面。树用夹叶法，淡赭设色，透露出浓浓秋意。大石用斧劈皴，勾勒劲健，结构谨严，苍劲凌厉，颇见质感，以青绿罩染。 画面左侧飞泉直泻，落叶点点。李唐对秋水的刻画尤见功力，并使山石的刚硬和水波的柔和形成鲜明对比。整个画面显示出一副浓郁的深秋景象。 在这样一个环境里面，庄子和惠子坐于岸边。二人衣着古朴，衣纹简练，却颇见精神。一人面对观者，一人侧面作交谈状，与《采薇图》中伯夷和叔齐的表现方式有异曲同工之妙。（百度百科）

此卷以开阔的画面展示了从卷头的春景开始到卷末的冬景结束，连续画出了四季山水的变迁。仔细观摩之，这一春夏秋冬的四季也分别画成孟、仲、季三景，并且通过巧妙的布置而连成一景。旧传李唐所作，观画风近于明代浙派画家所作。

长卷以东晋陶渊明《归去来辞》诗意绘制。从诗人弃官归里、以驴代步开始，与家人团聚、云无心以出岫、抚孤松而盘桓，临清流而赋诗，描绘了诗人轻松惬意的归隐生活。此种描绘陶渊明归隐的画卷存世数卷，此为其一，署款“臣李唐”钤北宋政和官印，意谓李唐南渡前所做，徒增伪证而已。（夏纯景）

绘峡口水流湍急，两岸巨石嶙峋，水边坡石上二高士席地而坐，静观山泉奔流，点出此画之主题。坡石皆用斧劈皴，用笔劲健，以体现山石坚硬之质感；林木茂密，不留空隙，以显示浓荫。作者以夹笔绘树叶，重设色。坡上及水中落叶纷纷，点出秋日之景象。 此卷与藏于天津博物馆的《濠梁图》（又名《濠梁秋水图》）比较，在构图上极为类似。从风格上看，本卷应是后人临摹李唐画派之作。撰稿人：郑利权（宋画全集）

图绘长江岸上群峰罗列，寺观丛林，互相映带。江水粼粼，风帆出没于其间，气势雄伟壮阔。此幅用笔方硬坚重，山石峭丽雄浑，气魄雄伟，境界浩莽，用墨善用沉沉的、浓厚的墨韵，厚实而滋润。

此画传为范宽所绘，但更似李唐风格，以雨点皴遍布山水表面，呈现层峦叠嶂、千岩万壑的山脉，几乎占据了画面的三分之二，只有一个孤独的隐者在树下垂钓。

绘钱塘一带山区雨后景色，绿树浓覆，用劲细流畅的线条写水流、芦苇，用重笔浓墨，坡泥湿翠，溪水湍流，前端一村翁垂钓江苇间，点出“清溪渔隐”的主题。此卷被认为是李唐南渡后画法删繁就简，水墨齐下的一种变格。

本幅绘岩层三叠，苍松盘绕，泉瀑有声，云雾蒸腾。石结溪畔，高士二人临流濯足，神态至为愉悦。王维《终南别业》诗“行到水穷处，坐看云起时。偶然值林叟，谈笑无还期。”观此作，当可体会“画中有诗”之深义。（台北故宫官网）

绘远山重叠，树木葱郁，山间云雾缭绕；山谷中高塔、楼阁隐现，崖谷间泉水潺潺，汇向山脚，山石树木在他的有力的笔触下造成湿重的空气扑面而来，画面幽情远思，如睹异境。 画面这种山峦皴法更接近于明代风格，或为后人托名所绘。

此幅于中国嘉德2016秋拍。

此幅水墨画寒林积雪，驴背录诗，茅檐促坐，溪上拏舟诸景。（台北故宫官网）

图绘一位牧童趴伏在母牛背上，小牛紧随在后，引颈低呼，母牛摇尾相应，亲子间孺慕之情，借由小牛眼嘴神态的传达，表露无遗。幅中二牛体，皆先用墨笔勾出轮廓，再以细劲的墨笔丝出呈涡纹状走向的牛毛，而后再于牛的下腹等处加以烘染，二牛形体神韵描绘俱佳。田野的竹丛以及芦苇，亦敷色清雅，层次分明，是幅为一件很好的牛画作品。（张华芝） 本幅并无作者款印，裱绫有清代鉴赏家梁清标所书之题签，云：「李晞古乳牛图」。不过本幅牛体、皴石之用笔皆与李唐（1049－1130年）画风有别，或属明代早期之作。 李唐，字晞古，河南孟县人，擅山水、人物，也长于画牛。徽宗朝进入画院，高宗建炎年间，授成忠郎衔任画院待诏。（台北故宫官网）

图绘江干数人负担驱驴，下波欲渡，江中二舟扬帆破浪，枫林苇渚，远山数重。此幅绝非李唐笔，观画风竟与晚明袁尚统相似。（夏纯景）

本幅选自「名绘集珍册」第七幅，画茂林溪岸，古木参天，绿树覆荫，一人肩荷葫芦，沿着蜿蜒小径行至林中采药。作者以枝干交错、叶片繁密的林木为「实」，以溪水及小径为「虚」，并采斜角式的布局，虚实相应，已展现南宋边角构图的意念。 全作以浓墨钩勒山石树木的轮廓，又以双钩画夹叶，再罩以青绿，使得树林更显苍郁。以尖细之笔画水纹，又以较为简括的笔触皴染坡石与树木的纹理，全作笔法灵活。 本幅并无作者款印，但画树石与设色的方法皆与李唐的作风相近，或许因为这个原因，所以旧签将此幅订名为李唐之作。（李玉珉）